（Dave Muller）对海滩并不陌生，也就是旧金山以浪大而闻名的海洋海滩（Ocean Beach）。2008 年，他和妻子拉娜·波塞洛（Lana Porcello）一起开设了 Outerlands 餐厅——这里成了该地区众多创意人士和冲浪者的聚集之处——他们专门在距离犹大街（Judah Street）的海浪仅几个街区的地方提供当地的有机食品。
在这家餐厅成功经营了 15 年后（许多人认为它让 Outer Sunset 社区出了名，而且是好名声），穆勒认为是时候做出改变了，他正沉醉于艺术，艺术是他除音乐和冲浪外的终身爱好之一，如今已成为他的全职工作。他最近与 Outerknown 合作，为他们在马林的旗舰店创作了一件令人难以置信的浮木雕塑，并将于下周，即 11 月 9 日，在的埃莉诺·哈伍德画廊（Eleanor Harwood gallery）举办他的个人艺术展“在你我之间”（Between You and Me）。
不久前，对于认真的来说，就业选择基本上就只有走私毒品和制作冲浪板这两种，因此，外界大多把冲浪者看成是海滩流浪汉。现在，随着远程工作和灵活的工作安排，时代已经改变，成千上万的人能够实现舒适的冲浪-工作-生活平衡。不是每个人都能优雅地从成功的餐馆老板摇身一变成为全职艺术家和教师，同时还能在浪涌的间歇里找到角落，但穆勒非常支持任何想要摆脱压抑工作折磨的人。
绘画，就像冲浪一样，并非旨在获得即时的满足——耐心和观察是关键。就像寻找海浪一样，仅仅构思一幅作品这一简单行为本身就可能是一段旅程。对于穆勒来说，他一
些最喜欢的时刻源自于寻找，无论是像他为 Outerknown 所做的那样在海滩上搜寻浮木，还是在人群离开海滩很久之后，看着天空真正开始呈现出迷幻色彩的日落。
“在这个展览中，有一件事是完好无损的，那就是我在这个地方的生活。我在这里度过的岁月，到现在已经超过 20 年了，以至于我已融入其中，也有了这种强烈的归属感。我与海洋的联系是其中很大的一部分——当我走向海滩，划进有熟人的队列时，我从未有过比这更像在家的感觉。我的画作没有展示海浪，但几乎所有的画作都有海洋和广阔的天空景色。艺术是我表达那种家的感觉并予以纪念的方式。”
人们可能会认为冲浪者选择水彩作为主要的关注媒介是合适的，然而，就像在海滩冲浪一样，这其中的门道远非一个偶然路过的人所能意识到的。“具有挑战性”和“不可预测”是熟练用来描述水彩画的常用形容词，而且与其他风格不同，几乎不可能掩盖所犯的错误。穆勒并不回避这些困难，相反，他勇敢面对，创作出既广阔又细腻、宏大而精致的美丽艺术作品。无论是在画布上还是在水中，“当海洋海滩展现魅力的时候，我宁愿在那里冲浪，而不是在其他任何地方。”
为了帮助大家像他这辈子一样在艺术中找到群体归属感和快乐，穆勒教授艺术课程，既有线上的，也有线下的。“我在疫情期间首次提供线上课程，这让我真切地意识到这对人们来说是多么重要。”一海滩冲浪直都很谦逊的穆勒着重解释说：“不是说我很重要，而是为人们创造一个聚集的空间——即使只是在线上——这非常重要。”
就他的个人作品而言，穆勒在许多人可能会忽略或轻视的事物中发现了极大的深度。“我在海滩上发现宝贝，我就是这么觉得的。”不管是一块漂亮的垃圾还是一枚完好的沙钱，我都把它们视为体现这个地方的护身符。就我的画作来说，它们是我看到的瞬间，或者是我捕捉到的景象，并且以一种能让人们欣赏它们的时间比欣赏一张照片更长的方式重新创作它们。
