一件成功的草书作品，就像是人为的用乱石堆垒起来的形同自然且极为稳固的一座山体。这句话由几个关键词串联：首先是“人为的”，是创作主体心性的迹化、情感的物化，是书者综合素养在笔墨间的流露。作品是人创作的，难免会有“人为的”痕迹，我们如何通过书写的“自由性”将“人为的”痕迹融于无形，呈现“虽由人作，宛如天开”的架构，这就是书家需要关心、探究的永无穷尽的玄域。要努力做到像徐渭所讲的“极有安排而了无痕迹”，既用心安排，又看不出安排后的一点蛛丝马迹，这才是高手。其次是“乱石堆垒”，是大小不一，其形各异、无次序、无规则地叠置在一起的石头乱象。对于草书而言，这个“乱”字自有深意，就是要靠这个“乱”字来打破“人为的”痕迹，郑板桥追求的“乱石铺街”大抵如此。但这是艺术处理后的“乱”，是懂得整齐而不愿整齐后的“乱”，是一种高级的“乱”，正如刘熙载在《艺概·书概》中所谓：“学书者始由不工求工，继由工求不工。不工者，工之极也。”再次是“形同自然”，是理性慎思到感性放逸的抒发，是笔墨情调符合造化理法的天趣。我们笔下所有的元素都来自于人的感的草书生命信息、来自于天地万物，“外师造化，中得心源”“近取诸身，远取诸物”。韩愈在《送高闲上人序》中提到张旭时尝言：“往时张旭善草书，不治他伎，喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊不平，有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。故旭之书，变动犹鬼神，不可端倪，以此终其身而名后世。”我们学习书法一开始都是刻意的，刻意地像某本古帖，刻意地像某位古人，但逐渐有“我”的注入，再加上对自然万象的转化、取用，慢慢从刻意走向无意。这才是大美、至美的终极审美，才是书法艺术的最高境界。少一点他人的束缚，少一点思想的羁绊，少一点装、做的成分，传递给观者的是浑然天成、一派天机的巅峰感发。最
后是“稳固”，此为冲突后的平静，是矛盾后的和谐。“稳”就是稳定，“固”就是牢固。蒋骥在《续书法论》中道：“凡点画，左右、上下皆相逊让，布置停匀，又能回抱照应，斯为合法。” 尽管字势或正或欹、构局或紧或松、施墨或浓或淡……但最后都能达到有惊无险、协调统一，整件作品的视觉效果还是势力平衡、重心平稳的，而不是头重脚轻、左重右轻，抑或反之。解缙将作品营构上的稳定性可谓说到了极致：“是其一字之中，皆自其心推之，有絜矩之道也，而其一篇之中，可无絜矩之道乎？上字之于下字，左行之于右行，横斜疏密，各有攸当。上下连延，左右顾瞩，八面四方，有如布阵：纷纷纭纭，斗乱而不乱；浑浑沌沌，形圆而不可破。”（附图为钱玉清书作）
